Антология "Поэты тютчевской плеяды" представляет собой попытку создать "групповой портрет" литературного направления, демонстрируя развитие одного из ключевых стилей русской поэзии. Издание открывается обширной подборкой стихов Федора Ивановича Тютчева, который является наиболее заметным представителем этого направления. Далее следуют стихотворения таких авторов, как П. Вяземский, Ф. Глинка, А. Хомяков, С. Шевырев, Л. Якубович и В. Бенедиктов.

Антология `Поэты тютчевской плеяды` — опыт `группового портрета` целого литературного течения, иллюстрирующая историю рождения одного из основных русских поэтических стилей. Книга начинается большим разделом стихотворений Федора Ивановича Тютчева — наиболее яркого выразителя основных принципов этого поэтического направления. Далее идут подборки стихотворений П.Вяземского, Ф.Глинки, А.Хомякова, С.Шевырева, Л.Якубовича и В.Бенедиктова.

Казначей губернии, потеряв все свое имущество в карточной игре, решил рискнуть и поставить на кон свое единственное оставшееся ценное имущество..

«Слово о полку Игореве» — выдающееся произведение древнерусской поэзии, рассказывающее о неудачном походе новгород-северского князя Игоря Святославича против половцев в 1185 году. Неизвестный автор призывает русских князей прекратить усобицы и объединиться для защиты Русской земли. Проникнутое идеей патриотизма, «Слово» является уникальным произведением лирико-эпического жанра, в котором книжные традиции сочетаются с мотивами и образами народной поэзии и славянской мифологии. По своему художественному значению «Слово» выделяется на фоне других памятников древнерусской литературы и относится к числу наиболее значительных достижений европейского средневекового эпоса. Обнаруженное в составе рукописного сборника А. И. Мусиным-Пушкиным и опубликованное в 1800 году, «Слово», по словам поэта А. Н. Майкова, «сделало эпоху в нашем литературном мире». Здесь представлены попытка реконструкции древнерусского текста С. Л. Николаева и самый современный на данный момент прозаический перевод поэмы.

Бывало, для забавы я писал,
Тревожимый младенческой мечтой;
Бывало, я любовию страдал,
И, с бурною пылающей душой,
Я в ветренных стихах изображал
Таинственных видений милый рой.
Но дни надежд ко мне не придут вновь,
Но изменила первая любовь!..

В.А. Жуковский был поэтом-патриотом и первым поэтом-романтиком в России, известным своим вкладом в развитие психологической поэзии, способной передавать тончайшие эмоции и переживания человеческой души. Начальный этап его жизни, который можно назвать периодом формирования, прошел в Москве, где он создал значительную часть своей лирики. В этом городе Жуковский получил образование, нашел литературных наставников и друзей, начал публиковаться и выпускал журнал «Вестник Европы». В 1812 году он отправился отсюда в поход в качестве офицера-ополченца и многократно возвращался сюда из Петербурга. В книге представлены его лирические произведения и поэмы, а также мемуары, письма и другие материалы, связанные с его жизнью и творчеством. Помимо этого, в книге включены стихи русских поэтов, посвященные Жуковскому.

Николай Алексеевич Некрасов в своих стихах с исключительной чуткостью передал переживания и трудности жизни простого народа, крестьян. Он активно использовал народный язык и фольклор, включая в свои произведения элементы повседневной речи, что существенно повлияло на дальнейшее развитие русской поэзии классического направления.

Поэзию Николая Клюева (1884-1937 гг.), доживи он до наших дней, критики скорее всего отнесли бы к "Деревенской поэзии" - по аналогии с "деревенской прозой", хотя творчество его куда шире и разнообразнее. Знаток мировой культуры и защитник народного лада жизни, он был глубоко образованным человеком и мог бы внести куда более весомый вклад в русскую культуру, не распорядись с ним судьба самым трагическим образом в годы жесточайших репрессий.

Если бы Николай Клюев (1884-1937) жил в наше время, его поэзию, вероятно, отнесли бы к "Деревенской поэзии", аналогично "деревенской прозе". Однако его творчество намного глубже и многограннее. Клюев был знатоком мировой культуры и защитником традиционного народного уклада жизни. Обладая глубокими знаниями, он мог бы значительно обогатить русскую культуру, если бы его жизнь не оборвалась трагически в период жестоких репрессий.

Эти баллады были напечатаны Киплингом в 1892 году в книге "Баллады"(потом поэт добавил к ним еще восемнадцать стихов, впервые вышедших в сборнике "Семь морей", 1896 г). Именно они принесли ему всемирную славу как поэту в дополнение к известности автора-новеллиста.

Сборник описывает армию, военную службу с позиции простого солдата. Киплинг обошелся без восхваления и пафоса, не обличает жестокость войны и не оплакивает тяжкую долю подневольного служивого. Во-первых, он не считает солдат "несчастненькими", во-вторых, миролюбие для него - признак слабости и способ сделать свой народ рабами. А что касается пафоса, то не в истерическом подъеме, полагает он, истоки победы, а в упорном и спокойном воинском труде.

Во второй половине XIX века в Европе начинала распространяться идеология пацифизма. Киплинг ее, мягко говоря, не одобрял. "Казарменные баллады" стали его вызовом анархическим настроениям, растущим в Англии (в начале ХХ века дело дошло до позиции "желаем поражения собственному правительству" в Англо-бурской войне). Но он негодует также и на тех, кто, вполне одобряя существование армии, не заботится о благополучии солдата, использует его и при этом высокомерно морщится.

Задачей Киплинга было описать правду, реальность военной службы, показать душу солдата и его жизнь, а не давать одностороннюю, тенденциозную картину с позиции определенной литературной и идеологической партии. Он стремится избежать как идеализации, так и принижения военных. Они - обычные люди со множеством слабостей, но заслуживают уважения хотя бы потому, что добровольно пошли на опасную службу (до начала ХХ в. английская армия была полностью наемной).

Армия, по Киплингу, служит инструментом цивилизации, потому что учит дисциплине, слаженности, субординации, вырывает человека из убогой деревенской и трущобной "штатской" среды, открывая перед ним весь мир. Армия и сама - целый мир, и поэт создает его панораму: разные виды войск, разные войны и битвы, весь путь солдата от призывного пункта до увольнения и повторного поступления на службу или гибели в бою, а иногда и просто от болезни. Не забыты и солдатские жены, любовницы, даже отцы и мужья этих любовниц. Для военнослужащего все это не экзотика, а самый что ни на есть быт. Он рассказывает обо всем спокойно и не считает даже смерть чем-то необычным. Это создает у читателя эффект присутствия, заставляет его переживать эмоционально и принять интеллектуально жизнь военных.

Стремясь к объективности изображения, поэт дает слово самим солдатам: стихи написаны на простонародном говоре, с использованием различных ругательств и диалектизмов. Многие стилизованы под походные и шуточные песни. Для придания "индийского колорита" в них вкраплены словечки на хинди, без перевода. Я много лет зачитывался ими, некоторые пел в кампаниях, под гитару, а теперь прочитал так, как их слышу, "голосами" солдат, от чьего имени они представлены. Оформил самой популярным во второй половине XIX века британским военным маршем Men of Harlech (вы могли слышать его в виде лирической песни в фильме "Зулусы" 1964 г.)

СОДЕРЖАНИЕ (по первому изданию, то есть без предваряющего стихотворного посвящения балладам)
Посвящение Томасу Аткинсу
Дэнни Дивер
Томми
Фуззи-Вуззи
«Солдат, солдат»
Горная артиллерия
Гауптвахта
Ганга Дин
Верблюды
Мародёры
Ворчун
Вдова из Виндзора
Бляхи
Британские рекруты
Мандалей
К трапу!
Пикник у Вдовы
Переправа у Кабула
Джентльмен-драгун
Маршем по дороге
Шиллинг в день

Умирающий богатый делец призывает нелюбимого сына к своему смертному одру и, всё больше бредя, рассказывает, как разбогател, и как его надо будет похоронить.

Василий Жуковский, первый русский романтик, открыл новую эпоху в отечественной литературе и предвосхитил золотой век Пушкина. Его поэзия, наполненная тонкими и глубокими лирическими переживаниями, отражала настроения целого поколения и определяла направление развития русской литературы. Жуковский, обладая уникальным поэтическим даром, также был выдающимся переводчиком. Он выбирал произведения из мировой классики, которые были ему близки по духу, и создавал вдохновенные адаптации и интерпретации. Благодаря его труду, русская литература обогатилась переводами таких авторов, как Гёте, Шиллер, Байрон, Вальтер Скотт, Гомер и Вергилий. В этом издании собраны самые известные работы Жуковского, включая его знаменитые элегии, баллады и стихотворные повести.

В сборник вошли избранные лирические стихотворения и баллады мастера стихотворного перевода, зачинателя психологической лирики В. А. Жуковского. В них изображены и картины природы, и переданы тончайшие душевные переживания, и воспета русская воинская слава, доблесть отчизны, отразившей в 1812 году нашествие французов.

В настоящий сборник вошли стихотворения, проза и письма Е.А.Баратынского - одного из крупнейших представителей русской поэзии.
Стихотворения Баратынского, разделены на произведения 1818–1834 и 1834–1844 годов, а также цикл «Сумерки».
Проза: статья «О заблуждениях и истине»;очерк «История кокетства»;рассказ «Перстень»
Письма Баратынского

Эти баллады были напечатаны Киплингом в 1892 году в книге "Баллады"(потом поэт добавил к ним еще восемнадцать стихов, впервые вышедших в сборнике "Семь морей", 1896 г). Именно они принесли ему всемирную славу как поэту в дополнение к известности автора-новеллиста.

Сборник описывает армию, военную службу с позиции простого солдата. Киплинг обошелся без восхваления и пафоса, не обличает жестокость войны и не оплакивает тяжкую долю подневольного служивого. Во-первых, он не считает солдат "несчастненькими", во-вторых, миролюбие для него - признак слабости и способ сделать свой народ рабами. А что касается пафоса, то не в истерическом подъеме, полагает он, истоки победы, а в упорном и спокойном воинском труде.

Во второй половине XIX века в Европе начинала распространяться идеология пацифизма. Киплинг ее, мягко говоря, не одобрял. "Казарменные баллады" стали его вызовом анархическим настроениям, растущим в Англии (в начале ХХ века дело дошло до позиции "желаем поражения собственному правительству" в Англо-бурской войне). Но он негодует также и на тех, кто, вполне одобряя существование армии, не заботится о благополучии солдата, использует его и при этом высокомерно морщится.

Задачей Киплинга было описать правду, реальность военной службы, показать душу солдата и его жизнь, а не давать одностороннюю, тенденциозную картину с позиции определенной литературной и идеологической партии. Он стремится избежать как идеализации, так и принижения военных. Они - обычные люди со множеством слабостей, но заслуживают уважения хотя бы потому, что добровольно пошли на опасную службу (до начала ХХ в. английская армия была полностью наемной).

Армия, по Киплингу, служит инструментом цивилизации, потому что учит дисциплине, слаженности, субординации, вырывает человека из убогой деревенской и трущобной "штатской" среды, открывая перед ним весь мир. Армия и сама - целый мир, и поэт создает его панораму: разные виды войск, разные войны и битвы, весь путь солдата от призывного пункта до увольнения и повторного поступления на службу или гибели в бою, а иногда и просто от болезни. Не забыты и солдатские жены, любовницы, даже отцы и мужья этих любовниц. Для военнослужащего все это не экзотика, а самый что ни на есть быт. Он рассказывает обо всем спокойно и не считает даже смерть чем-то необычным. Это создает у читателя эффект присутствия, заставляет его переживать эмоционально и принять интеллектуально жизнь военных.

Стремясь к объективности изображения, поэт дает слово самим солдатам: стихи написаны на простонародном говоре, с использованием различных ругательств и диалектизмов. Многие стилизованы под походные и шуточные песни. Для придания "индийского колорита" в них вкраплены словечки на хинди, без перевода. Я много лет зачитывался ими, некоторые пел в кампаниях, под гитару, а теперь прочитал так, как их слышу, "голосами" солдат, от чьего имени они представлены. Оформил самой популярным во второй половине XIX века британским военным маршем Men of Harlech (вы могли слышать его в виде лирической песни в фильме "Зулусы" 1964 г.)

СОДЕРЖАНИЕ (по первому изданию, то есть без предваряющего стихотворного посвящения балладам)
Посвящение Томасу Аткинсу
Дэнни Дивер
Томми
Фуззи-Вуззи
«Солдат, солдат»
Горная артиллерия
Гауптвахта
Ганга Дин
Верблюды
Мародёры
Ворчун
Вдова из Виндзора
Бляхи
Британские рекруты
Мандалей
К трапу!
Пикник у Вдовы
Переправа у Кабула
Джентльмен-драгун
Маршем по дороге
Шиллинг в день

В этот сборник включены стихотворные произведения, прозаические работы и письма Е.А. Баратынского, значимого фигуранта русской поэтической сцены. Поэтические тексты разделены на два периода: 1818–1834 и 1834–1844 годы, а также включают серию произведений под названием «Сумерки». В разделе прозы представлены статья «О заблуждениях и истине», эссе «История кокетства» и рассказ «Перстень». Также в сборнике собраны письма Баратынского.

Искренняя любовь к Отчизне, ощущение радости жизни, пристальное внимание к деталям большой истории и особенностям родного края — всё это характерные приметы лирики Николая Марянина.

Искренняя любовь к Отчизне, ощущение радости жизни, пристальное внимание к деталям большой истории и особенностям родного края — всё это характерные приметы лирики Николая Марянина.

Идея попробовать свои силы в написании басен пришла ко мне благодаря А. Н. Толстому, одному из выдающихся мастеров русской литературы. Однажды, прочитав мои детские стихи, он отметил, что те произведения, в которых я опираюсь на фольклор и народный юмор, удаются мне лучше всего, и предложил попробовать писать басни. Вскоре я создал свою первую басню, которая понравилась А. Н. Толстому. Это вдохновило меня на написание новых произведений. Одну из моих басен, «Лиса и Бобер», опубликовала газета «Правда». Затем последовали такие работы, как «Заяц во хмелю», «Две подруги», «Дальновидная Сорока» и другие.

К 80-летию Победы. Война глазами тех, кто видел эту войну из окопов.

В сборник вошли стихи поэтов-фронтовиков:

Александра Межирова, Константина Симонова, ЮрияЛевитанского, Семёна Гудзенко, Юлии Друниной, Павла Витмана, Павла Шубина, Иона Дегена, Эдуарда Асадова, Бронислава Кежуна, Алексея Суркова, Бориса Слуцкого.

К 80-летию Победы. Война глазами тех, кто видел эту войну из окопов.

В сборник вошли стихи поэтов-фронтовиков:
Александра Межирова, Константина Симонова, ЮрияЛевитанского, Семёна Гудзенко, Юлии Друниной, Павла Витмана, Павла Шубина, Иона Дегена, Эдуарда Асадова, Бронислава Кежуна, Алексея Суркова, Бориса Слуцкого.

Великий испанский поэт Федерико Гарсиа Лорка родился 5 июня 1898 г. 19 августа 1936 г. расстрелян испанскими фашистами. «...Федерико Гарсиа Лорка был подобен щедрому, доброму волшебнику, он впитывал и дарил людям радость мира, он был планетою счастья, радости жизни. Простодушный и артистичный, одинаково не чуждый и космическому и провинциальному, необыкновенно музыкальный, великолепный мим. робкий и суеверный, лучащийся и веселый, он словно вобрал в себя все возрасты Испании, весь цвет народного таланта, все то, что дала арабско-андалузская культура...» (Пабло Неруда).

Сборник стихов с 1986 по 2025 года.

Наша жизнь, как затейливая мозаика, складывается из событий и эмоций, мыслей и мечтаний. Передать их на бумаге весьма непросто. Приходится много думать, фантазировать, экспериментировать со словами… Именно так и рождаются стихи!

Поэтический сборник Михаила Васюнина — отражение человеческой жизни во всей её многогранности. Автор открывает дверцу в свой «волшебный мир тепла и света», где живут знакомые всем чувства — веселье и печаль, любовь и тоска.

Сборник с лаконичным названием «Стихи» охватывает множество тем. От ироничных «Шахматных сказок» поэт ведёт нас к серьёзным патриотическим стихам: «Князь Владимир», «Твои тёплые губы», «Русский век — император». Поклонники любовной лирики по достоинству оценят романтические зарисовки «Мечта», «Жернова», «Поцелуй планеты Льва». В книге есть яркие психологические этюды, философские стихи, смелая экспериментальная поэзия.

Разброс тем не случаен — сборник составлен из произведений, написанных в течение 30 лет. Это своего рода автобиография, показывающая, как меняется духовный мир поэта в течение жизни.

Лирический герой Михаила Васюнина — человек мудрый и тонко чувствующий, с удивительной фантазией и отличным чувством юмора. Его книга будет близка по духу всем, кто любит искренние и оптимистичные стихи

Уолт Уитмен — великий американский поэт, певец Вселенной и Человечества, совершивший подлинную революцию в мировой поэзии. Его мощный голос «великана, отрешенного от всех мелочей нашего муравьиного быта» (К. Чуковский) потряс основы поэтического слова; эхо его голоса продолжало звучать на протяжении всего ХХ века, отражаясь во всех новых поэтических явлениях. «Листья травы» — главная книга Уолта Уитмена, пронизанный светом Радости храм искусства, который сам автор достраивал и перестраивал на протяжении многих лет. Одним из немногих, кто сразу же высоко оценил Листья травы, был Р. У. Эмерсон, находившийся тогда в зените славы. Письмо Эмерсона настолько вдохновило Уитмена, что он предпринял в 1856 второе издание, добавив новые стихотворения и включив письмо Эмерсона. Критика проигнорировала книгу. В XX веке «Листья травы» признаны одним из важнейших литературных событий, знаменовавших собой революцию в поэзии, связанную с появлением свободного стиха (верлибра), новаторской стиховой системы, пионером которой выступил Уитмен. «Leaves of Grass» написаны не стихами, а ритмической прозой. Много места занимают в них перечисления различных предметов, снабженных для разнообразия большим количеством эпитетов. Эти списки в лучшем случае можно сравнить с гомеровским «каталогом». Язык Уолта, трудно понимаем для неподготовленного читателя; часто приходится прочесть несколько страниц, прежде чем найти подлежащее или сказуемое, объясняющее грамматический смысл целого; богатство прилагательных, рисующих мельчайшие оттенки предметов, немало увеличивает запутанность и без того длинных фраз. Вот почему так мало истинных ценителей «Leaves of Grass». Даже самые лучшие знатоки поэзии Уитмена, как американцы О’Коннор и Бук, сознаются, что многое в ней им не понятно. В своеобразную форму Уитмен воплотил оригинальное содержание. Будучи прежде всего демократом, Уитмен мечтает для своей страны о поэзии, которая, отбросив все европейские источники вдохновения, забыв греческое искусство и средневековый романтизм, отразила бы жизнь американца со всеми ее мотивами. Он полагает, что открытие Америки так же интересно, как поход аргонавтов, что война между штатами столь же драматична, как осада Трои, и т. д. Национальный американский поэт должен заботиться о поднятии своего народа в физическом и нравственном отношении. Государству нужны крепкие, здоровые граждане с пониманием истинной нравственности, с любовью к истине и красоте. Поэтому поэт должен воспевать всего человека, а не только его ум или его душу. «Песня о Себе» — стихотворение Уолта Уитмена (1819–1892), вошедшее в его произведение «Листья травы». Считается, что он «представляет собой основу поэтического видения Уитмена». После публикации в 1855 году «Песня о себе» сразу же привлекла особое внимание критиков и читателей, и произведение остается одним из самых известных и влиятельных в американской поэзии. В 2011 году писатель и ученый Джей Парини назвал его величайшим из когда-либо написанных американских стихотворений. Однако общественное признание шло медленно. Социальные консерваторы осудили стихотворение как попирающее принятые нормы морали из-за его вопиющих изображений человеческой сексуальности. В 1882 году окружной прокурор Бостона пригрозил «Листьям травы» иском за нарушение законов штата о непристойности и потребовал внести изменения в несколько отрывков из «Песни о себе».