С большим эмоциональным накалом написана повесть “Звёзды, души и облака”. На фоне упоительных крымских пейзажей молодые люди влюбляются, назначают свидания и под звуки гитары мечтают о будущем. Только вот передвигаются они на инвалидных колясках и больничных каталках, а действие происходит в санатории для подростков с тяжелыми заболеваниями костей и суставов. Автор использует в повествовании интересный прием: каждая новая глава, посвященная новому герою, начинается финальными словами предыдущей, как бы намекая на то, какими похожими друг на друга сделала болезнь жизни этих ребят.

Владимир Орлов - это не просто классик современной отечественной литературы. Это автор, который буквально взбудоражил литературный мир триптихом - "Альтист Данилов", "Аптекарь", Шеврикуха, или Любовь к привидению". Его книги переведены на многие языки мира и признаны достоянием мировой литературы.

«Лягушки» - новый роман классика современной литературы Владимира Орлова, в котором автор со свойственным ему тонким психологизмом через сатиру показал реалии нашей жизни.

Сборник рассказов "Шапка" - это книга о судьбах наших старших современников, которым еще памятны парковые танцплощадки, станционные буфеты и Центральный Дом литераторов. Главный герой рассказа, давшего название всему сборнику, - как раз писатель. Он хочет получить в писательском ателье полагающуюся ему зимнюю шапку и узнает, что вместо престижного пыжика ему причитается... обыкновенный кот. Борьба маленького человека за шапку становится борьбой за собственные честь и достоинство. Было ли это на самом деле? Возможно, да. А может быть, Войнович и придумал всех своих героев - и писателя Рахлина, и жителей деревни Поповка, и плотника и парикмахера Николая Мерзликина, и арестантку Татьяну, и бригадира Шилова, и многих-многих других. Но каждый из них способен на искренние чувства и неподдельное переживание. Пусть даже переживание связано с кражей, а искреннее чувство - это зависть.

В 1961 в возглавляемом А.Т.Твардовским журнале «Новый мир» была напечатана его первая повесть «Мы здесь живем», благожелательно встреченная критикой.
“Когда меня спрашивают, считаю ли я себя исключительно сатириком, я всегда отвечаю: нет. Я начинал как реалист. Когда я написал «Мы здесь живём», то показал повесть одному старому писателю. Он сказал: эту повесть напечатают, но вообще вас потом за то, что вы пишете, будут очень сильно бить. Я спрашиваю: «Почему?» Он говорит: «Потому что вы пишете слишком похоже на реальную жизнь»”.

Слишком похоже – отсюда незапрограммированный и бьющий из всех интонационных щелей, теперь уже знаменитый юмор Войновича, истоки которого следует искать и в поэтике русской народной сказки, и у Гоголя, и у Салтыкова-Щедрина, и в какой-то степени у Марка Твена и у Ярослава Гашека. Но прежде всего – дело в персональной оптике, с самого начала предполагавшей остранённый взгляд на вещи в сочетании с комизмом изумления, который не всегда и самим автором осознавался в полной мере. В упомянутой беседе Войнович размышляет об этой специфике: “...например, в той же повести «Мы здесь живём» я написал об одном персонаже, что на нём были милицейские галифе и белые тапочки. Когда я читал это вслух, люди смеялись, а я удивлялся: чего смешного-то?.. Именно реакция публики помогла мне понять, что я пишу с юмором. Это ведь прежде всего не то, что специальные юмористы пишут как специальную юмористику. Часто читатель как подлинный юмор воспринимает то, что он попросту узнаёт”.

В Пэгфорде на сорок пятом году жизни скоропостижно скончался член местного совета Барри Фейрбразер. Это событие повергло горожан в шок. В провинциальном английском городке с мощёной рыночной площадью и древним монастырём, казалось бы, царит идиллия, но так ли это на самом деле? Что скрывается за красивыми английскими фасадами?
На самом деле тихий городок уже давно находится в состоянии войны. Богатые конфликтуют с бедными, подростки — с родителями, жёны — с мужьями, учителя — с учениками… Пэгфорд не такой, каким кажется на первый взгляд.
Но освободившееся кресло в местном совете только обостряет все эти конфликты и грозит привести к такой войне, которой ещё не видел маленький городок. Кто сумеет победить на выборах, наполненных страстью, двуличием и неожиданными разоблачениями?
Это большой роман о маленьком городе и первая книга Джоан Роулинг для взрослых. Прекрасное произведение, созданное удивительным рассказчиком.

Судьба любви на фоне драматических событий нашей истории. Бывший фронтовик и простая девушка-медсестра, которые познакомились в лагере, - возможно ли их счастье и от чего это зависит? Война, репрессии, трудная жизнь простых людей - лишает ли она надежды? Только ли быт мешает сохранить наши чувства? Кому труднее, и кто прав, и как нужно? Злободневные проблемы и любовь переплетаются в исповедях главных героев, помогая читателю понять - чтобы сохранить себя, нужно уметь любить, даже когда это кажется бессмысленным, и жить не только для себя.

Он знает тексты ролей наизусть, но никогда не произносит их перед публикой. Он играет важную роль, но не на сцене, а за кулисами. Он великий труженик театра и его частица, невидимая опора и незаметный вдохновитель. Он - костюмер.
Январь 1942 года. Театр в одном английском провинциальном городке. В этот вечер здесь должен быть сыгран «Король лир», но исполнитель главной роли и глава труппы, старый актер Сэр Джон тяжело болен. Сможет ли он выйти на сцену? Сможет ли вместе со своим героем в очередной раз пройти этот великий путь познания: от слепоты и химеры – к прозрению и смерти? И помочь звезде может только его многолетний друг и сподвижник - костюмер Норман. Однако в дело вмешивается молоденькая актриса, которая едва не разрушает складывавшийся годами дуэт артиста и его костюмера. Спектакль все-таки состоится, но развязка пьесы окажется совершенно неожиданной.
Спектакль создан по одноименной пьесе современного английского драматурга Рональда Харвуда. Он рассказывает о судьбах и непростых взаимоотношениях двух людей - старого актера, корифея труппы и его костюмера. Одному выпали на долю муки творчества и сладость славы, удел другого - неизвестность и полная драматизма жизнь рядом с талантом. Они - антагонисты, составляющие единое целое.
Великолепная, вдохновенная и трагическая пьеса о театре. О его величии и его жестокости, о его мощи созидательной и разрушительной, о том, что явлено в нем зрителю, и о том невидимом, что остается в «закулисье», не менее подчас существенном, нежели сцена.

Действующие лица и исполнители:

Режиссер - Евгений Арье

Норман -
Сэр Джон -
Миледи -
Мэдж -

Айрин -
Джеффри Торнтон -
мистер Оксенби -
Гостелерадиофонд, 1989 г.

Всеволод Михайлович Гаршин (2 (14) февраля 1855, имение Приятная Долина, Бахмутский уезд, Екатеринославская губерния, Российская империя — 24 марта (5 апреля) 1888, Санкт-Петербург, Российская империя) — Знаменитый русский писатель, поэт и художественный критик, участник Русско-турецкой войны, офицер. Классик русской литературы. Гаршины — старинный дворянский род обрусевших татар, происходящий, по преданию, от мурзы Горши (или Гарши), выходца из Золотой Орды при Иване III. Моделями для образа царевича в картине Ильи Ефимовича Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» были писатель Всеволод Михайлович Гаршин и художник Иван Григорьевич Мясоедов. В.М. Гаршин, так же послужил И. Репину моделью главного героя картины «Не ждали». В 80-х годах ХIХ века - любимый писатель русской интеллигенции. Все "собрание сочинений" Всеволода Гаршина укладывается в одну небольшую книжку, и все же Гаршин прочно вошел в историю русской литературы как писатель огромной художественной силы и обаяния, как один из властителей дум целого поколения. Его "Сказки для детей", "Лягушка-путешественница", "Красный цветок", рассказы "Денщик и офицер" и "Воспоминания рядового Иванова" вызывали восторженные отклики критики. "Если бы не трагическая кончина, он стал бы великим писателем", - писал Иван Бунин. Его называли "современным Гамлетом", "Гамлетом сердца". По свидетельству современников, с этим шекспировским героем писателя сближало болезненно обостренное неприятие любой несправедливости, несовершенства человеческих взаимоотношений, которое вызывало у него постоянные, почти физические муки совести и сострадания. Сам Гаршин незадолго до своей трагической кончины признавался - "Хорошо или нехорошо выходило написанное - это вопрос посторонний; но что писал я в самом деле одними своими нервами и что каждая буква стоила мне капли крови, то это, право, не будет преувеличением". Он страдал приступами нервного расстройства и в возрасте 33 года совершил самоубийство, бросившись в лестничный пролёт (в связи с не очень большой высотой падения, смерть наступила лишь после нескольких дней агонии). Писатель похоронен на «Литераторских мостках», музее-некрополе Санкт-Петербурга. Избранные для создания радиоверсии, к 160-летию со дня рождения писателя, его повести "Происшествие" и "Надежда Николаевна", затрагивающие тему «падшей» женщины, являются отражением яркого художественного дара писателя и наиболее полно выражают его мировоззрение.
Роли исполняли артисты:

Доп. информация: Режиссер - Владимир Малков
Автор сценария - Наталия Ярцева
Звукорежиссёр - Марина Карпенко
Редактор - Марина Лапыгина
Продюсер - Ольга Золотцева
Шеф-редактор проекта - Наталья Новикова
Запись и обработка радиоэфира: zorge28

Радиоспектакль по одноименной повести Юрия Михайловича Бондарева. 1945 год. В Карпатах у самых границ с Чехословакией идут последние бои. На этом участке фронта уже никто не ждет больших военных операций. Впереди мирная жизнь. Немецкая группировка, выйдя из кольца окружения, стремительно направляется к городу Марице, куда только-что вошли словацкие партизаны. Небольшая артиллерийская батарея капитана Новикова получает задание во что бы то ни стало задержать немецкие танки.

Действующие лица и исполнители:
От автора —
Новиков —
Лена —
Овчинников —
Ремешков —
Порохонько —
Ладья / Васечкин / немец —
Сапрыкин —
Лягалов —
Гусев —
Горбачёв —
часовой / Колокольчиков —
майор Гулько —
Алёшин —
интендант / Степанов —
Сужиков / разведчик / врач —
Богатенков / переводчик —
Петин —

Доп. информация: Автор сценария — Наталия Шолохова
Режиссёр-постановщик — Александр Пономарёв
Композитор — Стефан Андрусенко
Скрипка — Людмила Фраёнова
Вокал — Александра Иванова-Дятлова
Запись музыки — Алексей Ушаков
Звукорежиссёр — Андрей Коновалов
Запись и обработка радиоэфира: zorge28
Запись 2014 года.

Роман, который лауреат Пулитцеровской премии Донна Тартт писала более 10 лет, - огромное эпическое полотно о силе искусства и о том, как оно - подчас совсем не так, как нам того хочется - способно перевернуть всю нашу жизнь. 13-летний Тео Декер чудом остался жив после взрыва, в котором погибла его мать. Брошенный отцом, без единой родной души на всем свете, он скитается по приемным домам и чужим семьям - от Нью-Йорка до Лас-Вегаса, - и его единственным утешением, которое, впрочем, чуть не приводит к его гибели, становится украденный им из музея шедевр голландского старого мастера.
От исполнителя: Что могу сказать о «Щегле» как читатель? Безусловно, книга атмосферная. Погружает очень сильно. Люди очень рельефные, никто не идеализирован, и взаимоотношения тоже. Скорее, наоборот, некая воронка хронической депрессии медленно вращается над героем. Практически весь роман льет дождь, за исключением периода в Лас-Вегасе, когда, напротив, печет злое солнце. То есть человек в разладе с собой и с природой. Не очень привлекательное для меня сочетание, но… Есть одно офигенное «но». Которое снова возвращает меня к давно усвоенному принципу – неважно что, важно как. Вся эта депрессия и непогода у Донны Тартт выписаны изумительно теплыми красками, как картины старых мастеров. Никакой изобразительной кислоты. Никому не нужный ребенок, жуткая жизненная ситуация, но при этом находится для него и тепло, и сострадание, и призвание. Другое дело, что он не всегда может это распознать и оценить, и хлебает приключений на свой зад полной ложкой. Но происходит это по большей части убедительно, и как-то совсем не чувствуется, что это писала женщина от лица подростка. В общем, книга-переживание, хотим мы того или нет.

Что могу сказать о романе как чтец? Огромное спасибо переводчице Анастасии Завозовой. Перевод сделан очень хорошо, язык доставляет удовольствие при чтении, при этом предложения выстроены так, что произносится все как по маслу. Роман очень большой, но усталости от него не почувствовал. Ура. И, конечно, спасибо за это моим постоянным партнерам и друзьям – Светлане Бондаренко, которая, как всегда, проделала и большую предварительную орфоэпическую работу, Лёше Кречету, который бережно почистил мое сумбурное чтение и избавил от нетворческой части работы, Диме В., который, как всегда, оперативно сделал коврик для сайта. Особое спасибо Татьяне Плюта и Александру Михайлову.
Игорь Князев

Книга эта написана человеком, находившемся на грани жизни и смерти. Ее жизнь разделено надвое: до 1 августа 1991 года и после, когда она, полная планов и надежд на будущее, мать двоих несовершеннолетних детей в одночасье стала инвалидом первой группы. «Казнь Сократа». Отнюдь не примечательное полотно, которое искусствовед Джонатан Аргайл сопровождает из Парижа в Рим.
Не секрет, что почти все люди считают себя в той или иной степени несчастными. Одних тяготит бедность, других - болезни, третьих - неудачи в личной жизни. Но как же живут те, чья жизнь сломана обстоятельствами? Люди, прошедшие через такое, что большинству из нас и не снилось. Каждый день преодолевающие себя. Живущие на грани человеческих возможностей. Но при этом они умеют смеяться, любить, работать, да еще и устанавливают спортивные рекорды, которые и здоровым-то не всегда под силу. В следующий раз, когда вы почувствуете себя несчастным из-за того, что у вас сорвалась встреча, спустило колесо, ботинок промок в луже, начальник накричал по пустяковому поводу, да еще и лишил премии - не расстраивайтесь зря, не тратьте драгоценное время на мелкие обиды. Лучше прочитайте эту книгу и познакомьтесь с людьми, которые научились быть счастливыми в любых обстоятельствах. Поверьте, их уроки дорогого стоят.

«Записки жильца», – это реквием родному городу автора повести, городу, который здесь не разу не назван по имени, но опознается без труда (Одесса). Это повесть о трех войнах, двух революциях, о злодеяниях и искушениях, прозрениях и торжестве духа.
Повесть была написана «в стол» – в 1960-е–70-е годы и опубликована в уже новой России, в журнале «Новый мир» – в начале 1990-х.
Главный герой этого сочинения, православный обрусевший немец, Михаил Федорович Лоренц, пройдя многие круги испытаний, возвращается с войны в родной дом, где он прожил всю свою жизнь.
Он – жилец, житель своей земли, жилец от слова «жить». «…Он любит своих горожан, любит их всех, – пишет в начале повествования автор, – всех, мертвых и живых. Он сросся с ними, как плоть с душой, он иногда чувствует, что он тоже был расстрелян, сожжен, он тоже прятался в подполе, он тоже вместе с ними вышел на свет Божий, с непривычки пугаясь яркого солнца и цепляясь за камни».
«Одним из основных свойств Липкина-литератора писал поэт и публицист Юрий Кублановский, – является уравновешенность, в некотором отношении синоним мудрости. Его творчество драматично, а не трагично: оно, так сказать, без «верхнего до», — и в этом его специфическое достоинство. Как бы ни была хаотична, а порой и гнусна человеческая история, Липкин счастливо видит в ней высшее божественное начало, его творческому герою не приходится мучиться проблемой теодицеи: он укоренен в Боге — и всё тут. Бог покрывает Собою мир, человечество, “пора, — размышляет герой повести Михаил Федорович Лоренц, — слиться в одно всем, для кого важна главная основа веры — понимание, что все мы, люди, потому и люди, что созданы Богом по образу и подобию Его. Только это понимание может спасти мир”».
«…Стучали колеса вагона, стучало сердце Лоренца, стучались в сердце слова – собственные или где-то прочитанные:
«Ты, теперь я знаю, – Тот, кого я сам, давным-давно, оставил в начале далекого пути. Прости меня, Боже, за то, что я тебя оставил, не потворствуй мне за то, что я к Тебе пришел. Дай мне высокую милость, дай мне идти Твоим путем, путем страдания. Это страдание есть счастье сострадания. Вера в Бога есть действенное сострадание всем униженным, оскорбленным…»
Земля, сотворенная Богом для радости нашей, двигалась в вагонном окне, смеялась и плакала, трудилась и думала, думал и Лоренц…»
«В “Записках жильца” нет никакой документальности, – сказал однажды в интервью автор повести, – все основано на моей памяти».
«…А строка моя произошла / От союза боли и любви, / Чтоб войти в бездушные тела, / Чтобы чудно глина ожила / От союза боли и любви…». Я вспоминал эти строки, стоя (в начале уже нового, двадцать первого века) – у дома в Одессе, дома, на котором открывали мемориальную доску гуманисту, мыслителю, большому русскому писателю Семену Липкину.
Писателю от слова «писать», жильцу – от слова «жить».

Герой романа Чарлз Эрроуби, режиссер, немного актер и немного драматург, уходит на покой в зените славы. Он отрекается от волшебства театра, чтобы стать отшельником. Правда, он - отшельник - сибарит и живет не в пещере, а в комфортабельной вилле на берегу моря. Профессионал до мозга костей, Эрроуби и здесь не может отказать себе в удовольствии срежиссировать жизнь окружающих его людей в прекрасных декорациях морского пейзажа. "Море, море" - роман о море страстей человеческих.

«Море, море» — одна из поздних и наиболее известных книг Айрис Мердок. Почему? Возможно, потому, что в этом романе трогательная «камерность» автора переходит в откровенную «глобальность». Почему? Возможно, потому, что здесь надрывность и некая незавершенность прозы писательницы практически впервые — не теряя изощренного психологизма — перевоплощаются в стилистическую цельность. Почему? Возможно, причину вы поймете сами…

Одиночества встречаются, сталкиваются, схлестываются. Пытаются вырваться из накрывшей их цепи случайностей, нелепостей, совпадений. Но сеть возможно разорвать лишь ценой собственной, в осколки разлетевшейся жизни, потому что сеть — это и есть жизнь…
«Под сетью» — первая книга Айрис Мёрдок, благодаря которой писательница сразу завоевала себе особое место в английской литературе.
Отзыв читателя:
Про любовный четырехугольник, в котором все любят друг друга по кругу и нет никакой взаимности. При этом этот роман невероятно светлый и невероятно прощающий, про то, что любовь необязательно должна быть взаимной, что она от этого не перестает быть любовью.

Хитрый, жестокий и необыкновенно умный профессор Лукас Граффе решает убить своего впечатлительного и харизматичного сводного брата Клемента. Но смертельный удар битой, предназначенный брату, обрушивается на голову незнакомца. Когда этот незнакомец, таинственным образом воскресший, является к Лукасу с требованием специфической компенсации, спокойная жизнь дружеского круга семьи Граффе нарушается — слишком уж необычные, обременительные и в конечном итоге смертоносные требования выдвигает незнакомец... (аннотация из книги издательства "Эксмо")
От раздающего: На мой взгляд, официальная аннотация несколько некорректна, излишне зловеща и отдаёт спойлером. На самом деле это еще один прекрасный роман замечетельной писательницы, сюжет которого традиционно для Мёрдок содержит детективную интригу, пронизан мистической аурой и тонким психологизмом. Это роман о поисках выхода из тупика, об обретении личного счастья и смысла существования, о взрослении подростков. Книга читается на одном дыхании.

«Ученик философа» — знаковая трагикомедия выдающейся британской писательницы, признанного мастера тонкого психологизма.
Жизнь курортного городка Эннистон тихо крутится вокруг купален и целебных источников. Тихо до тех пор, пока в город не возвращается самый знаменитый его уроженец — профессор философии Джон Роберт Розанов, ищущий приличного кавалера для своей красавицы внучки. А его некогда любимый ученик, давно променявший философию сперва на искусствоведение, а затем на пьяный дебош и беспорядочные половые связи, пытается понять, вправду ли он хотел утопить дождливой ночью законную супругу, или это ему лишь померещилось…

Нелюдимый мизантроп Хилари Берд кропотливо пробивает себе дорогу среди интеллектуалов Оксфорда. Но совершает ужасную ошибку: влюбляется в жену друга и наставника и становится причиной ее трагической гибели. Бежав от прежней жизни и затерявшись в мрачном Лондоне, Хилари даже не пытается начать все заново и на протяжении двадцати лет мучается чувством вины.
Вплоть до того момента, как судьба вновь сталкивает его с тем человеком и его новой супругой...
Один из самых напряженных по сюжету и настроению роман великой английской писательницы, трагикомическая хроника страстей и заблуждений человека.

«Дитя слова» — роман, в каком-то смысле стоящий особняком в творчестве Айрис Мердок. Почему? На первый взгляд книга сохраняет все «фирменные» черты стиля писательницы — психологизм, тонкий анализ не просто человеческих отношений, но отношений, готовых сложиться — и не складывающихся… Однако есть тут и нечто новое — извечное для английской литературы вообще и нехарактерное в принципе для Мердок ощущение БЕЗНАДЕЖНОСТИ, сумеречного осеннего очарования КОНЦА ЭПОХИ — конца жизненного уклада и мироощущения для людей, внутренне к этой эпохе принадлежащих…

Первый заместитель прокурора Рязанской области Ю. С. Тихонов, кандидат юридических наук, заслуженный юрист РСФСР, посвятивший прокурорско-следственной деятельности более двадцати лет, в предлагаемой читателю книге стремится вскрыть истоки того или иного преступления, показать, к какому глубокому падению могут привести такие пороки, как лживость, сутяжничество, как порой влияет на жизненный путь человека неблагополучие семейных устоев. Преступным, аморальным проявлениям противопоставляются подлинно человеческие отношения.

Оглавление
• Просьба старого знакомого
• Вечерняя прогулка
• Встреча с Кулешовым
• Потерпевший Шестаков
• Две встречи
• Удар по самолюбию
• «Криминалист с Сельмаша»
• Решение Аверкина
• В объединении
• Снова Гагулин
• «Фанза» на каменке
• Кто есть кто
• Трудный разговор
• Проблески надежды
• Непробиваемый Субботин
• Исполняющий обязанности директора
• Ольга Ефремова
• Джентльмен, сэр и прочие
• Упреждающий удар
• «Господин» Потемкин
• «Олимпия» четвертой модели
• Возвращение к пережитому
• «Искренне болеющий»

Илья Эренбург начал литературную деятельность как поэт. В двадцатые годы написал авантюрные романы "Хулио Хуренито" (1922) и "Бурная жизнь Лазика Ройтшванеца" (1928, в России опубликован в 1989). Участвовал в Гражданской войне в Испании, в годы Великой Отечественной войны был фронтовым корреспондентом. В 1941-1942 гг. опубликовал роман "Падение Парижа", после окончания войны выпустил роман "Буря" (1946-1947). Дважды лауреат (1942, 1948) Государственной премии СССР. С 1950 года - вице-президент Всемирного СоветаМира, в 1952 г. был удостоен Международной Ленинской премии. Название повести Эренбурга "Оттепель" (1954-1956) стало метафорическим обозначением периода советской истории после смерти Сталина. В 1961 году начали выходить художественные мемуары Эренбурга "Люди, годы, жизнь" (1961-1965); эти мемуары открыли многие ранее замалчиваемые факты, события, имена из истории отечественной и европейской культуры и общественной жизни 20 в. В книгу вошли два романа Ильи Эренбурга: "Необычайные похождения Хулио Хуренито", который по праву считается вершиной творчества писателя, и "Жизнь и гибель Николая Курбова", малоизвестный современному читателю. Эти произведения полностью без купюр в последний раз печатались в 20-е годы. Оба романа предваряет предисловие Сергея Земляного.

"Семь смертных приговоров: два в Петербурге, один в Москве, два в Пензе, два в Риге. Четыре казни: две в Херсоне, одна в Вильне, одна в Одессе".
И это в каждой газете. И это продолжается не неделю, не месяц, не год, а годы. И происходит это в России, в той России, в которой народ считает всякого преступника несчастным и в которой до самого последнего времени по закону не было смертной казни. Помню, как гордился я этим когда-то перед европейцами, и вот второй, третий год не перестающие казни, казни, казни.

понская эстетика, присущая классической литературе, с легкостью находит своё продолжение и отражение в произведениях современных авторов. Неторопливость, созерцательность и кажущаяся простота сюжетов и образов представлены в этом сборнике в многообразии жанровых решений. Тексты пронизаны светлой грустью, ощущением что время застыло и только осенние листья с тихим шорохом опадают в заброшенном саду...

Содержание:

01. Синъити Юки - Сад опавших листьев

Грустная новелла о старости и памяти, а также о том, что сад создается трудом всей жизни.

02. Ёко Огава - Девочка за вышиванием

У героя рассказа медленно умирает мать. В хосписе он случайно встречает девушку, которая когда-то жила по соседству с ними. Ему с ней хорошо, но встречи с ней овеяны дыханием смерти.

03. Ясуси Иноуэ - Волнистый попугайчик

Однажды в сад залетела стайка воробьёв, среди которых оказался волнистый попугайчик. Герои рассказа, наблюдая за ним, рассуждает не только о его судьбе, но и о судьбах своих близких.

04. Синдзи Кадзио - Жемчужинка для Миа

Изобретение капсулы времени позволило учёным «отправить» человека в будущее. Но у путешественника осталась в настоящем девушка, которой перед расставанием он подарил жемчужину. Кто она для него? И кем является он для неё?

05. Синъити Хоси - Эй, выходи!

На месте храма, в одной из японских деревень обнаружилась бездонная дыра, с которой поначалу просто не знали что делать.

06. Эдогава Рампо - Человек-кресло

Каждое утро Ёсико работала над своим новым романом, но прежде этого просматривала корреспонденцию. В этот раз она обнаружила среди писем рукопись без названия и имени автора. И настолько это повествование отличалось от того, что обычно присылали Ёсико молодые литераторы, что она забыла обо всем, погрузившись в историю человека, ведущего очень странную жизнь...

07. Кадзии Мотодзиро - Лимон

"Лимон" является своеобразной визитной карточкой автора, и включен в обязательный список чтения родной литературы японских школьников. Рассказ написан на основе воспоминаний о жизни Кадзии в период учёбы в школе в Киото. Один из центральных мотивов — противоречие между его реальной бесшабашной жизнью и осознанием этой жизни. Декадентское ощущение красоты рождает фразу о лимоне, являющемся воплощением всего доброго и прекрасного на этом свете.

08. Дадзай Осаму - Ожидание

Девушка каждый вечер приходит на вокзал и кого-то ждёт. Но кого? Ответа на этот вопрос нет у неё самой.

09. Ясунари Кавабата - Отраженная луна

Однажды Кёко догадалась с помощью ручного зеркала показать свой огород больному мужу, лежавшему в постели на втором этаже. Уже одно это словно бы открыло перед ним новую жизнь. Но случилось и многое другое...

10. Кадзии Мотодзиро - Чувство на вершине

Сидя в кафе, один молодой человек рассказывает другому, что вероятно его судьба - стоять вечерами на скале возле своего дома, смотреть в чужие окна и представлять как складывается жизнь у людей за этими окнами.

11. Ясуси Иноуэ - Сад камней

Совершая свадебное путешествие, молодая пара приезжает в Киото, где посещает дрений храм Рёандзи. Этот памятник культуры примечателен прежде всего раскинувшимся там садом камней. Любуясь им, герои раз за разом переосмысливают те или иные события в своей жизни.

Купленная случайно и выгодно у одинокой старушки старая дача, поставила нового хозяина перед нравственным выбором...

О спектакле
Дача. Радиопостановка по мотивам повести «По сходной цене».

Исполнители:
;
;
;
и другие артисты московских театров.

Запись 1979 года.

"Глазами клоуна" - один из самых известных романов Генриха Бёлля. Грустная и светлая книга - история одаренного, тонко чувствующего человека, который волею судеб оказался в одиночестве и заново пытается переосмыслить свою жизнь.

Это социальный роман, где продолжены основные принципы, идеи и концепции прозы Бёлля. Но в соответствии с авторским замыслом и избранным материалом применены новые средства выразительности, в частности, «полифония» голосов, формирующая сюжет, оригинальный прием в построении финала: обрыв действия в момент кульминации, когда, кажется, только и наступает разгадка нескольких заманчиво и умело завязанных узлов, интригующих тайн.

Бёлль, как всегда, пишет не о том или ином социальном слое как таковом, но об обществе, о людях, о человеке, и на сей раз анализирует современное немецкое общество «наверху».